«Корабль влюбленных» причалил к Сочинскому фестивалю
1 марта 2021 года
Музыкально-драматический спектакль «Корабль влюбленных» – премьера к Дню защитника Отечества, представленная в рамках II Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета в Сочи, с успехом прошла на сцене Зимнего театра. В главных ролях выступили актеры Андрей Мерзликин, Григорий Сиятвинда, Ольга Ломоносова, Надежда Лумпова. Режиссер Павел Сафонов, сценограф Мариус Яцовскис, хореограф Алишер Хасанов, композитор и музыкальный продюсер Кузьма Бодров, дирижер Юрий Башмет. Симфонический оркестр «Новая Россия» сопровождал премьерное представление.
По окончании спектакля Григорий Сиятвинда, в сценическом костюме своего героя, моряка и помощника капитана (Андрей Мерзликин), дал интервью нашему порталу и поделился впечатлениями о проекте «Корабль влюбленных».
Григорий! Поздравляем вас с днем Защитника Отечества, желаем творческих успехов. Вы действительно служили в танковых войсках?
Спасибо, да, я танкист, несмотря на сегодняшнюю форму (смеется).
Как Вы чувствуете себя в компании Юрия Башмета? Вы уже много выступали совместно...
Да, вместе мы уже выступали — в зале «Зарядье» в Москве, на его фестивалях в Хабаровске, Ярославле. А в Сочи мы становимся уже практически постоянными жителями, резидентами, это здорово.
В спектакле, который мы сегодня увидели, очень тонко подобрана музыка. Это Малер, Чайковский, Беллини. Находясь на сцене, ощущали ли вы это?
Конечно, с музыкой мы как-то «сотрудничаем». Мы репетировали под нее. Не всегда под живой оркестр, хотя его присутствие добавляет эмоций. У зрителей точно, а нам это добавляет понимания того, что мы играем. И это сильно видно. Даже когда в оркестровой яме встречаешься взглядом с музыкантами или с Юрием Башметом, понимаешь, что мы работаем вместе. И такое ощущение союза и сотрудничества — большое удовольствие.
А каково это — встречаться взглядом с Башметом-дирижером во время спектакля?
Я просто всегда очень рад его видеть (смеется).
У него глаза, как и у вас, блестящие, хотя и скрываются под очками.
Говорят же, черные глаза — они такие (смеется).
Спектакль произвел сильное впечатление, хотя поначалу не все было понятно. Признаюсь, мне во время просмотра пришлось напрячь знания, вспомнить греческий миф об Орфее и Эвридике, о Хароне, который перевозит мертвые души через реку Стикс.
Я тоже полистал при работе, хоть подразобрался, кто чей сват, брат, жена, муж и так далее. У них там все запутано очень, у древних (смеется).
Ваш коллега Андрей Мерзликин тоже подчеркнул важность образования для актера и постоянного пополнения знаний.
Согласен полностью. Вот так почитаешь что-то — и чуть шире становится твой кругозор. Но в любой следующей работе ты опять упрешься в стену своей необразованности и незнания. Но учиться приятно всегда.
Юрий Башмет и его соратник композитор Александр Чайковский — большие экспериментаторы. Как вам их сценические эксперименты?
Мне, в принципе, нравятся эксперименты, потому что они двигают искусство вперед. Они находят какие-то новые формы, новые пути. Учитывая, что они оба такие профессионалы, то эти пути у них очень красивые получаются и хорошие. Они прямо целые новые дороги открывают.
Юрий Абрамович еще не предлагал вам попробовать себя в пении в таких экспериментах?
Петь — нет, до этого еще не доходило. Но я, собственно, и не певец — надо это осознавать. Не всем можно петь. Я бы пел, но тут надо какой-то особый уровень ответственности иметь, чтобы обнаглеть настолько и еще и петь.
Открыли ли они вам классическую музыку, стала она вам ближе?
Так как стою перед вами сейчас в морской форме, то скажу, что иду немножко параллельными курсами. Я стал к ней, музыке, гораздо ближе, чем раньше. Первый раз я с ней близко сталкивался, когда я учился в музыкальной школе. Но это было в глубочайшем детстве, и оттуда я сбежал с большим наслаждением, потому что на тот момент это было совсем не мое. Сейчас я уже осознаю, сколько я пропустил, что можно было бы от этого получить. Конечно, я бы хотел сейчас иметь музыкальное образование. И было бы время, я бы даже сейчас занялся бы тем, чтобы освоить какой-то инструмент, музыку, сольфеджио и все, что с этим связано — чтобы в этом понимать, Потому что это безбрежный какой-то мир, совершенно другое пространство, при этом абсолютно всемогущее по части выражения. Я осваивал скрипку. Меня не очень хотели брать. Не подходил по физическим параметрам: мизинец был короче, чем нужно. Но каким-то образом мама договорилась и меня взяли.
В вашем родном театре «Сатирикон» очень любят музыку и пение.
Музыка — это неотъемлемая часть театра. Театр без музыки будет… На пальцах могу перечесть — есть такие спектакли, где музыки нет вообще. Но просто это тоже отдельный прием. Но вообще использовать музыку — это благо, потому что она выражает абсолютно все, подчеркивает, может быть контрапунктом. Это просто незаменимое какое-то средство выражения на сцене.
Вы разговариваете как настоящий музыкант.
Вот разговаривать как музыкант я уже могу (смеется).
Не могу не отметить отдельно вашу эффектную внешность и характерный облик. Даже вспоминается, как в одном из интервью вы говорили про свою детскую роль: однажды пришлось малышом играть Иванушку, а впору бы — негритенка-Максимку. Сейчас в этом костюме Вы действительно очень похожи на него.
Правда, я когда-то такое говорил? (смеется) Сейчас я как раз в костюме Максимки. Нет, а что тут такого?
О сегодняшнем режиссере Павле Сафонове. Как воспитанник райкинской школы вы…
Нет, я воспитанник вахтанговской школы. Райкин — это тоже вахтанговская школа, он тоже заканчивал Щукинское училище, как и режиссер сегодняшнего спектакля Павел Сафонов. С ним мы учились вместе — он был старше меня на год. Это все одно и то же. Какие-то может разные стороны, но абсолютно одного и того же. Просто оно очень многогранно. (улыбается)
Многие отмечали, что в «Сатириконе» видна «рука» Райкина.
Знаете, я обращал на это внимание в разных театрах. Во МХАТе в свое время было некоторое количество Олегов Табаковых, в театре им. Ермоловой есть Меньшиковы в некоторых количествах и так далее. Что тут поделаешь. Мастера дают своим театрам некий свой облик и почерк. В этом и прелесть, наверное.
'Благодаря вашей лучезарной улыбке говорить с вами одно удовольствие. Сыграла ли в вашу пользу внешность при поступлении в Щукинское училище? Ведь в такие 'вузы огромный конкурс...
В разные моменты жизни я по-разному к этому отношусь. Иногда кажется, что мне это мешало, иногда я понимаю, что если бы не это — я не знаю вообще, поступил ли бы я с первого раза. Конечно, педагоги задумывались, стоит ли меня брать, потому что они понимали, что меня надо трудоустроить. В основном, в театр — Щукинское училище ведь театральное, прежде всего. С кино почему-то ни у кого вопросов не было, а вот в театре задумывались, что я буду играть. Но как-то случилось в результате так, что в театре я гораздо больше могу играть. И я уже сыграл норвежского (подчеркиваю!) принца Фортинбраса в «Гамлете», и так далее. У меня много ролей, которые никак не относятся к моей внешности. Кто-то скажет, что это вопреки. Но я отвечу, что театральная условность такая, тут нет никаких границ и берегов. А в кино обычно мне достаются роли, где оговорено как-то, что вот этот человек темнокожий, потому и потому, рассказывается половина его биографии. В театре же этого не требуется.
'Это правда, часто вообще не замечаешь вашу внешность. 'Как вы думаете, будет ли этот проект «Корабль влюбленных» живучим?
Мне бы очень хотелось, чтобы он выжил и дальше как-то пошел, Послушаем, что теперь скажет нам режиссер, наши мастера, как они решат. Какой-то разбор полетов будет обязательно. Вообще спектакли делаются не для того, чтобы один раз играть. Потому что спектакль на премьерном показе — как ребенок. Он только родился. А дальше ему предстоит встать на ноги, научиться разговаривать, научиться вообще всему и превратиться в то, чем он должен быть — полноценным человеком, в случае с людьми. Думаю, что здесь в спектакле мы удачно все собрали, хотя и времени было мало. Только-только сейчас нащупываем, каким он мог бы быть. А может он быть очень хорошим и красивым.
Как по-вашему, захватил ли сегодняшний спектакль внимание зала?
На мой взгляд, да. Зрители слушали тихо и внимательно. Понимаю, что разобраться в сюжете и том, кого мы на самом деле играем, было не так-то просто. Но, думаю, запланированное удалось.
Любопытно о своем образе высказался и Андрей Мерзликин. Мы поинтересовались перед началом, какого персонажа он воплощает или это собирательный образ. В ответ получили, что это всего лишь «Капитан». Он оказался и Хароном.
Молодец, не стал сразу раскрывать все карты.
Надолго ли вы приехали в Сочи?
Мы с женой задержимся еще на пару дней, если есть такая возможность, пока нет спектаклей. В Москве сейчас морозы минус тридцать, а здесь такое цветение и все зеленое, просто потрясающе.
Присутствовали ли вы вчера на фестивальной премьере спектакля «Свидание в Москве» на музыку Александра Чайковского?
Да, его мы тоже посмотрели. Великолепная музыка. Мне вообще очень нравится музыка Александра Чайковского. Под его музыку я читаю сказку Алексея Толстого. Ее премьера состоялась в московской Филармонии, а недавно выступал в Воронеже с Воронежским Симфоническим оркестром, читал ее. Прошло года четыре с тех пор, как я эту музыку не слышал. А тут опять я услышал и понял, какой замечательный композитор, великолепный мастер и ремесленник своего дела.
Спасибо вам за интервью и поздравляем с успешным спектаклем.
Источники[править]
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии[править]
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
- 1 марта 2021
- Новости 2021 года
- 2021
- 1 марта
- Март 2021
- Материалы Ревизор.ру
- Загружено ботом в архив
- Загружено ботом в архив/Ревизор.ру
- Архивные новости
- II Зимний международный фестиваль искусств
- Азия
- Андрей Мерзликин
- Григорий Сиятвинда
- Европа
- Корабль влюбленных
- Культура
- Культура России
- Музыка
- Музыка в России
- Юрий Башмет
- Опубликовано
- Россия в марте 2021 года