«Волшебная флейта» на сцене «Геликон-оперы»

Материал из Викиновостей, свободного источника новостей

14 ноября 2018 года

Каждая постановка «Волшебной флейты» В.-А. Моцарта — это событие. Масштаб этого события уже задан самим автором и метафизической темой оперы. Мало того, что «Волшебная флейта» занимает одно из самых видных мест в истории оперного искусства, сама её сюжетная и философская конструкция, невероятная сложность её исполнения как для солистов, так и для оркестра и многое-многое другое заранее определяет особое внимание к любой постановке этой оперы.

«Волшебная флейта», как впрочем, и почти всё творчество Моцарта, но в бòльшей степени, понятна и доступна слушателю любого возраста. Просто разные слушатели воспринимают те пласты, заложенные в музыке Моцарта, которые доступны лично им в силу возраста или уровня культуры. Поэтому «Геликон-опера» в этом сезоне ставит две версии «Волшебной флейты» — детскую, похожую на взрослую, просто немного более короткую и «полнометражную» взрослую, которая вместе с антрактом идёт больше трёх часов.

Первой премьерой этого, уже двадцать девятого сезона «Геликон-оперы» и стала опера «Волшебная флейта».

Самое главное проявилось уже на встрече постановщиков спектакля с прессой — они все воспринимают себя, ощущают себя одной командой. И по тому, как каждый из них во время своего краткого выступления повторил эту формулу, для них это не пустой звук.

Режиссёр-постановщик спектакля Илья Ильин сразу определил для себя и внешнюю, полную спецэффектов, постановочную идею спектакля, и внутреннюю, разделённую на мужской и женский миры, образную Вселенную «продукта» либреттиста Э.Шиканедера и композитора В.-А.Моцарта. «Возможно, кто-то обвинит нас в том, что мы слишком увлекаемся внешними эффектами. Я же как раз считаю, что элементы «шоу» изначально заложены в партитуре композитором». (В планах Ревизора.ru большое интервью с И.Ильиным (прим.ред)).

В качестве художника-постановщика был приглашён главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов. У него уже есть постановочный опыт, он принимал участие в создании церемонии открытия театра, и ещё тогда у Д. Бетмана появилась идея сделать с ним «Волшебную флейту». И вот эта идея осуществилась.

«Я уверен, что такой «Флейты» ещё не было. Думаю, что это действительно интересный и неожиданный результат, но я даже не уверен в позитивной реакции широкой аудитории», — сказал С.Кузнецов. (Несколько забегая вперёд, могу с уверенностью сказать, что его сомнения беспочвенны).

Агния Стерлигова, также художник-постановщик спектакля, приоткрыла образную сферу решения темы оперы в декорациях спектакля - это образ лунапарка-миража, который и определяет эстетическую систему, которую С.Кузнецов обозначил как «вещь, которая балансирует на очень тонкой грани кича и поп-арта».

Дирижёр-постановщик Валерий Кирьянов с огромной ответственностью и трепетом отнёсся к этой работе. «Эта постановка в моей жизни — первая постановка Моцарта как дирижёра-постановщика. Для дирижёра самое интересное, что может быть в профессии — это поставить спектакль, начать с чистого листа и показать своё отношение к партитуре, композитору и стилю. Вы услышите, как я это понимаю, как пытался своё видение донести до солистов и хотел бы поблагодарить творческий ансамбль, который у нас сложился».

Несколько слов сказал и очень гордый новой постановкой (это было заметно) Дмитрий Бертман: «Мне хочется сказать, что я счастлив, что у нас в театре Моцарт. Я рад, что была такая команда».

Помимо прочего, Д.Бертман был горд теми сценическими возможностями, которые предоставляет техническое оснащение театра: «В этой мультимедийной постановке мы использовали все технические возможности новой сцены «Геликон-оперы». Когда будут переносы спектакля на другие сцены, нам придётся адаптировать постановку под них - не каждая сцена в мире обладает такими возможностями, которыми обладает сцена «Геликона». Мы пытаемся воспользоваться этим изобилием».

В команде постановщиков спектакля также художник по свету Денис Енюков, видеохудожник Александр Андронов, хореограф Александр Агафонов.

Пожалуй, звездой в этой блистательной команде стала художник по костюмам Саша Фролова — дизайнер, скульптор и перформер из Нью-Йорка. Во время премьерного периода «Волшебной флейты» в фойе Сергея Зимина в театре будет показана выставка её знаменитых латексных скульптур — 14 надувных арт-объектов, в стилистике и технологии которых созданы и костюмы спектакля.

А среди зрителей ходили персонажи из детской версии «Волшебной флейты».

Можно быть уверенными в успехе новой постановки в «Геликоне» — здесь сочетается и великая музыка Моцарта, и добрый юмор, и стёб, снижающий высокий пафос moralité, идущего от масонских мотивов оперы до уровня, естественного для современного зрителя.

Источники[править]

Creative Commons
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи ««Волшебная флейта» на сцене «Геликон-оперы»», автор: Владимир Зисман, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии[править]

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.