Духи Конго

Материал из Викиновостей, свободного источника новостей

17 мая 2016 года

Для Пушкинского музея это уже не первый проект, посвящённый Африке. В 2011 году здесь проходила выставка африканского искусства из собрания художников Михаила и Леонида Звягиных. Однако, по словам одного из кураторов нынешней экспозиции Натальи Кортуновой, тогда рассказ о художественном наследии региона носил более общий характер, сегодня же акцент сделан именно на Центральной Африке.

Африканское искусство — одно из самых загадочных и малоизученных. Для признания его высокой художественной ценности понадобилась целое столетие, ведь европейские учёные воспринимали африканское наследие, скорее, как художественный примитив. «Западному миру пришлось преодолеть свои стереотипы и предубеждения», — отметил главный куратор экспозиции Франсуа Нейт — этнолог и искусствовед, автор многочисленных исследований и публикаций по искусству Центральной Африки.

По его словам, этому способствовали художники начала XX века. В частности, Поль Гоген который писал полотна, пропитанные впечатлениями от путешествия по островам Полинезии. Молодые художники, посещавшие его выставки, потянулись в этнографические музеи и на блошиные рынки, где в большом количестве были представлены образцы искусства первобытных племен, в том числе и африканских.

Однако знания об искусстве Африки все равно остаются обрывочными. Как и у большинства первобытных племён, на берегах Конго не существовало письменной фиксации традиций. Вся информация об истории предков и ритуалах передавалась в устной форме от поколения к поколению. Усиление влияния европейской цивилизации на африканском континенте в XX веке привело к тому, что коренное население потянулось в города, и многовековой уклад жизни вместе с традициями стали бесследно уходить в историю.

В результате, сегодня специалистам приходится по крупицам собирать информацию о культурах народов Центральной Африки и часто лишь догадываться о предназначении тех или иных предметов.

Экспозиция в ГМИИ им. Пушкина рассказывает о культуре народов, населяющих территории шести стран в бассейнах рек Конго и Огове: южной части Камеруна, Экваториальной Гвинеи, Габона, Республики Конго, Демократической Республики Конго, а также части Анголы. Эти народы относятся к единой языковой группе, а их искусство представляет собой особую систему, состоящую из ряда общих элементов. Именно разговор об этих элементах и стал главным при формировании концепции выставки. Франсуа Нейт выделил из них несколько ключевых и разделил экспозиции на соответствующие разделы.

Первый посвящен так называемым маскам в форме сердца. Они созданы мастерами из племен, живущих в тропических лесах Центральной Африки. Лоб, надбровные дуги и щеки на этих масках образуют форму сердца. А сами маски покрыты белой глиной. Учёные считают, что белый цвет в африканских культурах связан с тематикой загробного мира.

Примечательны и маски, обрамленные закругленными рогами. Это олицетворение образа антилопы — животного, имеющего особое значение в культуре одной из народностей этого региона — квеле, традиционно занимающейся охотой. Есть в экспозиции и маски духов-защитников народа фанг, которые украшены изображениями лиц с двух, а в некоторых случаях с четырех сторон.

Как рассказала Наталья Кортунова, все эти маски использовались в ритуалах, связанных с защитой от злых духов и во время погребальных обрядов. Надевая маску вместе с ритуальным одеянием, а также вставая на ходули, человек перевоплощался в некое существо, которое могло заглянуть в потусторонний мир.

Второй раздел выставки посвящен изображениям предков и реликвариям. Культ предков имел важнейшее значение для всех первобытных культур. Многие народы Центральной Африки сохраняли черепа и кости особо уважаемых вождей, воинов и женщин. Останки помещались в специальные короба или корзины. Их украшали раковинами каури, эмблемами кланов, а также скульптурами-навершиями, которые должны были охранять останки от злых духов.

Среди экспонатов можно увидеть небольшие статуэтки, созданные представителями народности бембе. Они украшены резьбой, напоминающей шрамированные орнаменты, которыми покрывают свои тела бембе.

Интересно, что без короба статуэтка уже не представляла ценности для представителей племени. Поэтому их легко отдавали коллекционерам или просто выбрасывали. Впрочем, на выставке в ГМИИ им. Пушкина есть и статуэтка с коробом. Однако, остались внутри останки умершего человека или нет - не известно. «Наши французские коллеги сохраняют это в секрете», - отметила Кортунова.

В этом же зале можно увидеть и жемчужину выставки — погребальный саркофаг. «Судя по тому, что он дошёл до нас в таком хорошем состоянии, по назначению он не использовался, — пояснила Наталья Кортунова. — Скорее всего он хранился в семье умершего человека, для которого и предназначался. Судя по атрибутам, умерший был рыбаком. На саркофаге есть изображения лодки, вёсла, нескольких гарпунов. Да и сам саркофаг напоминает лодку или рыбу, а возможно, как утверждают наши французские коллеги, и водоплавающую птицу — цаплю или зимородка».

Третий раздел выставки посвящён роли женщины в культуре племён, живущих на территориях субэкваториальных саванн Центральной Африки. Женские образы, созданные в этом регионе, связаны с жизненными и сельскохозяйственными циклами, культами плодородия. Кроме того, изображение женщины являлось связующим звеном между миром людей и потусторонними силами. Особое внимание здесь привлекают маски окуйи, созданные мастерами народности пуну. Впервые появившись в Европе, они получили название «японских», благодаря сходству с масками театра Но. Окуйи символизируют дух молодой девушки, вернувшейся из мира мертвых в мир живых. Интересно, что, как все другие маски, их носили исключительно мужчины, посвящённые в культ.

Четвёртый раздел экспозиции называется «Путь к абстракции» и знакомит с конкретными примерами влияния африканского искусства на художественный авангард начала XX столетия, когда увлечение многих молодых художников образцами «негритянской пластики» вывело западное искусство на новый виток развития. Андре Дерен, Пауль Клее, Пабло Пикассо, Анри Матис, Эрнст Людвиг, Амедео Модильяни черпали идеи для своих работ в художественной культуре Африки. Поэтому на выставке рядом с образцами тканей народности куба, которые находились в личной коллекции художника Анри Матисса (музей на набережной Бранли), представлены его знаменитые декупажи из серии «Джаз» (ГМИИ им. А.С. Пушкина). Здесь же можно рассмотреть и разнообразные типы африканского оружия.

Выставка «Река Конго» — первый совместный проект ГМИИ им. А.С. Пушкина и музея на набережной Бранли. «Мы давно мечтали об этом сотрудничестве, — отметила директор ГМИИ им. Пушкина Марина Лошак. — И не случайно начали с африканского искусства. Ведь в нашей коллекции есть немало произведений тех самых художников начала XX века, черпающих вдохновение в художественном наследии африканских племен. Зрители могут сначала осмотреть выставку, а затем пройтись по нашей основной экспозиции, а после, если захотят, снова вернуться к наполненным невероятной энергетикой маскам и статуэткам».

В свою очередь Франсуа Нейт добавил, что надеется, что выставка откроет для российского зрителя много новых, интересных смыслов.

К выставке подготовлена обширная образовательная программа «Африканское лето в Пушкинском». В ее рамках будут прочитаны лекции по истории, культуре и искусству тропической Африки, состоятся концерты современной африканской музыки и кинопоказ фильма Сергея Ястржембского «Африка. Кровь и красота».

ФОТОРЕПОРТАЖ с выставки «Река Конго. Искусство Центральной Африки. Из собрания музея на набережной Бранли (Париж)"

Что: Выставка «Река Конго. Искусство Центральной Африки. Из собрания музея на набережной Бранли (Париж)"

Где: Галерея искусства стран Европы и Америки XIX—XX веков (Волхонка, 14)

Когда: 17 мая - 4 сентября 2016 года

17 мая 19:00

Источники[править]

Creative Commons
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи «Духи Конго», автор: Маргарита Глухова, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии[править]

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.