Музей Эрарта – время современного искусства

Материал из Викиновостей, свободного источника новостей

15 декабря 2016 года

Искусство – субстанция, находящаяся в постоянном развитии. Классика остается классикой, которой к лицу широкие залы Эрмитажа и Русского музея, а вот модерн при всей своей многогранности требует особого подхода. Во многом именно благодаря свободе, которой так наполнено современное искусство, сами пространства, работающие с contemporary art становятся чем-то большим чем стенами для рам. Сегодня музеи современного искусства – это целые комплексы – “арт-хабы”, способные трансформироваться так же скоро, как меняется модерн. Один из таких музеев - самый большой частный музей в России - находится в Санкт-Петербурге и имя ему Эрарта.

Если искусство чему-то и учит (и художника — в первую голову), то именно частности человеческого существования. Будучи наиболее древней — и наиболее буквальной — формой частного предпринимательства, оно вольно или невольно поощряет в человеке именно его ощущение индивидуальности, уникальности, отдельности — превращая его из общественного животного в личность.

Иосиф Бродский, Цитата из Нобелевской лекции

Эрарта — название, возникшее от слияния двух слов «эра» и «арт». Музей действительно большой — здесь на пяти этажах или 10 000 м2 выставочных площадей в постоянной экспозиции находится более 2300 объектов современного искусства. Эрарта вошла в ТОП 10 музеев России по мнению пользователей сервиса TripAdviser и стала единственным музеем из нашей страны, который попал в Google art project. Эрарте всего 6 лет, но за это время она не просто приобрела имя, а создала свой формат, стала особым явлением.

Здесь пространство организовано особым образом. Во-первых, в Эрарте есть крыло с постоянной экспозицией, где выставляются работы российских модернистов. Речь идет не только о живописи, но и скульптуре, инсталляциях и арт-объектах.

Во-вторых, есть соседнее крыло, которое отведено под галереи временных выставок, где модерн представлен во всей многогранности форматов — от стрит-арта до дизайн-решений, mixed media и видео-арта. Каждые 3 месяца здесь проходит 8 выставок conteporary art. Например, прямо сейчас в Эрарте идет «Восхитительный мир Феллини», где представлены сокровища со съемочной площадки знаменитого режиссера. Выставка — это коллекция костюмов из самых знаменитых киноработ Феллини, за которые художники по костюмам получили три «Оскара». Взгляд на образы, эмоции и в конце концов Италию Феллини через наряды из его фильмов — незабываем чувственный опыт, возможность заглянуть прямо за экран и оказаться внутри кино.

Отдельным видом современного искусства, инсталлируемым в Эрарте, является Science Art (Наука в искусстве). Это новое направление в российском модерне, которое стало привлекать к себе все больше внимания в последние несколько лет. Проекты в стиле science art — это всегда интерактивные площадки, возможность узнать о себе новое, обратившись к смешению науки и искусства. Одна из таких инсталляций в Эрарте — «модель биполярной активности» Дмитрия Каварги. Подключение к объекту (необходимо до него дотронутся) позволяет ощутить доминирование одного из полушарий мозга. В случае большей активности правого полушария усиливается звучание в правой экспрессивной части инсталляции. Если активнее левое, то сильнее звучит левая конструктивистская часть. Усиление выражается в том, какую музыку производит арт-объект.

Еще один формат, в котором работает музей Эрарта, это так называемые тотальные инсталляции — U space. Эти «пространства» дают посетителю возможность пережить особый эмоциональный и ментальный опыт. В течение пятнадцати минут, что отведены на их посещение, зритель может прожить иную жизнь, и для каждого она будет разной. У всех тотальных инсталляций есть своя тема, каждая из тем касается особых эмоциональных переживаний зрителя.

Также в Эрарте есть и коммерческая галерея. Здесь художники имеют возможность продать свои работы. Все доходы отправляются на поддержку Эрарты и современного российского искусства.

Кроме этого, Эрарта — еще и мероприятия. В год здесь их проходит более 300 —концерты, спектакли, лекции и мастер-классы, так или иначе имеющие отношение к современному искусству. В дополнение к этим инициативам Эрарта организует свои фестивали. Например, кинофестиваль Erarta Motion Pictures или CROSS ART — фестиваль синтеза искусств.

«Эрарта — это новый подход к популяризации искусства и к зрителю, стремление построить новую систему взаимоотношений людей и искусства. Эрарта полностью ориентирована на посетителя, который является ее абсолютной ценностью и главным приоритетом. Вся деятельность проекта направлена на расширение аудитории людей, любящих и понимающих современное искусство, так как мы верим, что любовь к искусству делает жизнь каждого человека счастливее» — такова миссия Эрарты. Атмосфера внутри этого музея действительно делает каждого посетителя героем своих сюжетов. Здесь для каждого наступает своя Эра Арта.

Источники[править]

Creative Commons
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи «Музей Эрарта – время современного искусства», автор: Елизавета Дубовик, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии[править]

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.